Category: музыка

Пиковая дама. Ария Елецкого.

Пётр Ильич Чайковский написал оперу "Пиковая дама" в 1890 году во Флоренции. Сохранились наброски партитуры, которые дают представление о том, какими быстрыми темпами писалась опера. Работа захватила Чайковского, он писал оперу практически с самого начала либретто, в отличие от "Евгения Онегина, которого начал с письма к Татьяне.

Первую картину "Пиковой дамы" Чайковский написал за 10 дней, с 19 по 28 января, с 29 января по 4 февраля была готова вторая картина, с 5 по 11 февраля четвертая, с 11 по 19 февраля третья и так далее – всего семь картин и три действия.
К 6 апреля был готов клавираусцуг (переложение оркестрового произведения для рояля), а 8 июня была завершена вся партитура. А уже 7 декабря этого же года опера прозвучала на сцене Мариинского театра.

Либретто к опере, написанное Модестом Чайковским, было готово уже три года назад. В процессе работы Чайковский сам редактировал либретто и самостоятельно написал слова к арии Елецкого во втором акте и к арии Лизы в третьем, а также и включил в седьмую картину застольную арию Германа и отредактировал его предсмертное ариозо.

Либретто оперы сильно отличается от повести Пушкина.
Повесть написана прозой, а либретто поэтическое, в нём использованы стихи разных поэтов, как самих авторов - либреттиста Модеста Ильича и композитора Петра Ильича, так и стихи Державина, Жуковского и Батюшкова.

В опере изменился родственный статус Лизы: у Пушкина она бедная воспитанница, у Чайковского - богатая внучка. В опере появился новый персонаж - князь Елецкий, которого у Пушкина нет, а граф Томский у Пушкина внук графини, а в опере он посторонний человек.

Финал оперы и повести также различный. В повести он более/менее оптимистичный, хоть Герман помещён в сумасшедший дом, но остаётся живым, а Лиза всё-таки выходит замуж.
В опере финал трагичный, Герман и Лиза погибают: она бросается в канал, оставляя на столбике белый шарф, а он на этом же месте (у шарфика) умирает, предварительно пронзив себя кинжалом.
И гениальная музыка Чайковского участвует равноправным членом в трагизме этой сцены и усиливает его до мурашек.

В 1960 году изумительный режиссёр Роман Тихомиров поставил по опере Чайковского фильм-оперу "Пиковая дама". Двумя годами раньше он создал фильм-оперу "Евгений Онегин", так что опыт уже имел. Фильм замечательный, актёры подобраны идеально, князя Елецкого поёт Евгений Кибкало, который спел Онегина в фильме Тихомирова "Евгений Онегин".

Лизу исполнила актриса Ольга Красина, очень красивая девушка с обликом из 19 века. В некоторых ракурсах она была настолько прекрасна, что я даже представила, что точно такой может выглядеть красавица-жена Пушкина Наталья Николаевна.

В фильме-опере очень выпукло обрисована любовь Лизы к Герману. Бедная девушка, как и Татьяна Ларина, зачитывающаяся французскими романами, мечтала о возвышенной любви, и, конечно, встретив упорного Германа, не сводящего с неё горящих глаз, легко в него влюбилась.
Думаю, если бы не любовь к Герману, то она, возможно, влюбилась бы в красивого, видного и, судя по всему, богатого князя Елецкого и согласилась бы выйти за него замуж. Но оперная и киношная Лиза девушка нравственная, верная своему идеалу, однолюбка, и по сцене в фильме (ниже в ролике) заметно, как она еле сдерживается, слушая грустную песню-арию Елецкого и как вспыхивает радостью, заметив в зеркале Германа. Эх, любовь, любовь!

Новогоднее вспоминательное.

Помню, мне было года три-четыре. Воспитатели объявили, что на новогоднем празднике в нашем детском саду девочки должны быть снежинками, а мальчики зайчиками. На дорогой белоснежный атлас или газовый материал у мамы не было денег, и она смастерила мне костюм снежинки из марли – несколько слоёв в накрахмаленной юбочке и пышные рукава-фонарики получились на славу. Лиф костюма мама обшила бусинками и сделала такой же красивый ободок на голову. Я себе очень нравилась в этом наряде и на ёлке чувствовала себя настоящей снежинкой. К тому же дед Мороз похвалил нас и признал настоящими снежинками и зайчиками из его волшебного леса.

А дед Мороз, припоминаю, тоже был настоящим – очень большой, с белоснежной длинной бородой, в красной шубе с серебристыми блёстками, и он говорил громким раскатистым голосом. А главное, у него был большой мешок с подарками, которые он обещал нам подарить, если мы расскажем ему стишки, споём и станцуем. Стишки рассказали мальчик-зайчик и девочка-снежинка из нашей группы, они лучше всех умели говорить "с выражением", а потом мы стали петь.

Петь в хоре было не страшно. Мы выстроились в рядок перед высоченной, наряженной ёлкой и под аккомпанемент пианино (играла Снегурочка, она же музыкальная воспитательница) спели песенку "В лесу родилась ёлочка". Дед Мороз был в восторге, он шумно хлопал красными рукавицами и громко радовался, а потом велел нам танцевать. Вот тут я заробела. Петь – ладно, слово забудешь, никто не заметит, а плясать на виду у всех (а в зале сидели и родители), было страшно. А так как очень хотелось подарка, то я нашла выход.

Ёлка была очень широкая и высокая, ей даже макушку укоротили, чтобы не упиралась в потолок, а в ширину она занимала весь "красный" угол. Но я заприметила позади ёлки пустой уголок и незаметно (как мне казалось) пробралась туда. Заиграла музыка, и я в своём закутке стала танцевать. Ритм я с рождения чувствовала, поэтому была уверена, что танцую замечательно, и что дед Мороз обязательно достанет из своего мешка для меня подарок. Я старательно выделывала ручками и ножками всяческие кренделя, вскидывала головку, тянула носочек, приседала и крутилась и даже не заметила, что с другой стороны ёлки дети перестали танцевать, потому что взрослые встали со своих стульев и подошли поближе.

(Теперь, задним числом, я понимаю, что зрители узрели меня за ёлкой и подошли посмотреть, что я там выделываю ))))

Когда музыка закончилась, и я незаметно (как мне казалось) вылезла из-под ёлки, в зале загремел шквал аплодисментов. Я встала среди детей своей группы и вместе со всеми захлопала в ладошки. Дед Мороз, глядя на меня, спорил: "Детки, кто хочет повторить свой замечательный танец?" Снегурочка, она же музыкальная руководительница, засмеялась и обняла меня за плечи ... никто не захотел танцевать ещё раз, а я особенно, ведь я понимала, что мне уже не удастся незаметно улизнуть за ёлку.

Когда дед Мороз стал раздавать подарки, я очень волновалась, а вдруг он не видел моего танца?! Но дед Мороз и мне дал подарок. Больше того, он снял с ёлки игрушку, подал мне в ручки и сказал: "Это тебе, девочка-снежинка, приз за твой замечательный танец!" И все снова захлопали и засмеялись.

(Теперь, задним числом, я понимаю, что мой "потаённый" танец всех развеселил, и деда Мороза тоже. И он подарил мне приз "за оригинальность". )))


Я сохранила подарок до мамы, она пришла вечером, а дома мы пили с подарком чай, он был очень вкусный и сладкий. А призом от деда Мороза оказался красный, бархатный барабанчик. Он хорошо сохранился с того праздника, и каждый год на нашей домашней ёлке занимает самое почётное место. Как память о новогоднем празднике из моего детства.

IMG_20191227_153100.jpg
Барабанчик от деда Мороза.

Песня "Я всё ещё люблю тебя."

Очень люблю пересматривать ролик с проекта "Голос" и слушать знаменитую песню "Still loving you" в исполнении Наргиз Закировой. Эту песню пели-перепевали многие, но я упрямо считала, что лучше Клауса Майне из Scorpions её никто не исполняет. Ну, как же, он автор, да и голосище вон какой голосистый - ему и "карты в руки".

Но вот пришла на "Голос" Наргиз Закирова и - стало с чем сравнить! Майне со своим исполнением отошёл на второй план. Его голос звучный, мелодичный, сильный, и размах есть и мастерство, одного не хватает - мужественности. Песня о любви, а в голосе Клауса нет страсти, собственного участия, страдания, и самой любви нет, стоит как бы в стороне и демонстрирует лишь силу голоса и вокальную технику.
А когда услышала, как эту песню исполняет Наргиз, то даже мурашки поползли по коже от восторга, а прежняя сочность восприятия песни от Клауса Майне тихо испарилась.

Название песни переводится, как "Всё ещё люблю тебя" - значит, обязательно нужен экшн. В песне есть строчки: "Я буду бороться, крошка, я буду снова бороться, чтобы вернуть твою любовь".
Клаус своим исполнением не борется, поёт, словно молится. А в голосе Наргиз есть страсть, желание борьбы и сама борьба, в песне она сама still loving you.



И очень интересно смотреть, как реагируют на выступление члены жюри ... Леонид Агутин такой славный!

Ах, сударыня, ах, сударь!

Фильм "Обыкновенное чудо" (1978) Марка Захарова сам по себе чудо, его можно смотреть много раз: с начала до конца и выборочно. Замечательные актёры, выразительные роли, остроумные диалоги, красивая музыка Геннадия Гладкова и удивительно точные слова всех песенных текстов Юлия Кима.
Лично мне очень нравится сцена встречи бывших влюблённых - ныне Первой королевской дамы Эмилии (Гврнизон, стройсь!) и интеллигентного трактирщика Эмиля.
Их проникновенный дуэт сам западает в память и и вызывает смешанные эмоции от улыбки до грусти.
Голоса Ларисы Долиной и Леонида Серебренникова, как родные, совпали с характерами героев и подчеркнули их особенности.
Великолепно!

Романс "Не хочу, не хочу"

У меня есть отдельная фонотека, состоящая только из романсов и песен Виктории Николаевны Ивановой.
Очень люблю эту певицу за волшебный голос и просто как человека. Жалею, что не познакомилась с ней лично, когда она была жива. У Виктории Николаевны был уникальное лирическое сопрано, но пела она не в театре, хотя имела высшее музыкальное образование и сама была высокообразованным человеком, а была, так сказать, на подхвате, моталась по стране на гастролях, озвучивала фильмы, исполняя за героинь песни, выступала в концертах от Филармонии ... всю жизнь стеснялась своего полного тела ... У меня к Виктории Николаевне очень трепетное личное отношение, похожее на любовь дочери к матери ...

Музыка и "Любовное настроение"

Я ещё раз посмотрела фильм "Любовное настроение" режиссёра из Гонконга Вонга Карвая. Смотрела не из-за того, чтобы заново пережить муки любви вместе с героями фильма, а ради музыки. Она в фильме потрясающая. Задействована музыка трёх композиторов - Шигеру (или Сигэру) Умебаяши (Shigeru Umebayashi), Майкла Галассо (Michael Galasso) и Nat King Cole, и каждая из них ведёт свою тему.

Главная тема, волшебная тема любви, принадлежит японскому композитору кино Shigeru Umebayashi. От его музыки можно не только проникнуться любовным настроением, но и вообще растаять. Так как в ЖЖ нет своего плеера, я сделала клип с музыкой Умебаяши из этого фильма. Можно, конечно, вырезать отрывок из киноленты, но я люблю слушать музыку, не видя при этом актёров, могу даже закрыть глаза для полного поuружения. Музыка сама создаёт соответствующее настроение, и мне не надо, чтобы при этом кто-то был на экране, даже если это очень хороший фильм.

Кстати, о самом фильме я уже писала вот здесь, а сейчас - только музыка!



Подумалось, так же проникновенно мог бы сыграть эту композицию Ростропович ....

Посвящается Марине Цветаевой.

"Уж сколько их упало в эту бездну",

Марина Ивановна Цветаева не дала стихотворению названия, и оно озаглавливается по первой строчке, а так как строчка длинная, то стихотворение называют то коротко "Реквием" (из-за содержания), то "Монолог" (Цветаева о себе) ... Так же назвал свою музыку к стихотворению Марк Минков, этот симбиоз стал песней, известной в исполнении Аллы Пугачёвой.

Мне нравится, как это сложное стихотворение читает Алла Демидова - с правильно расставленными акцентами, с нормальным форсированием звука и без натужных эмоций. На это чтение Макс Рихтер наложил трек "Maria, The poet (1913)", и получилось музыкальное сопровождение текста и, в целом, лирико-величественное произведение, под стать этому и другим стихотворениям Марины Цветаевой.

А я прибавила к треку фотографии Марины Цветаевой и сделала слайд-клип, соединив для себя приятное с полезным и нужным.



P.S.
В Интернете полно путаницы с фотографиями Цветаевой, поэтому две фотки из подборки я считаю подозрительными - одна похожа на Анастасию Цветаеву, другая вообще не похожа на Марину Ивановну. Того, кто досмотрит клип до конца и увидит упомянутое мной несоответствие, прошу сообщить, я исправлю.

Валентина Лисица исполняет Моцарта.

Сегодня с полудня пошёл дождь, жара немного отступила. Сейчас уже ночь, а дождь всё идёт, и я очень хочу, чтобы он не кончался и завтра (чтобы не ехать на дачу) ))) Дождь располагает послушать классику, и сегодня я выбрала Моцарта. Вообще-то, музыка этого композитора меня не трогает, но на Концерт К466 в исполнении Валентины Лисицы моя душа отозвалась.

Я скачала с YouTube запись этого концерта и устроила себе праздник. Дождь, вечер, любимое фортепиано, любимая пианистка и классическая музыка ... что может быть прекрасней!

Не знаю, кто снимал этот ролик, но запись сделана хорошо. Оркестр небольшой, но играет мастерски. Удачно вписаны в кадр дирижёр, оркестранты, инструменты и особое внимание уделено пианистке. Платье на Валентине скромненькое, хоть и украшено блёстками, и волосы не уложены, но я не могу оторвать от неё глаз - нравится мне эта талантливейшая женщина!

Пока Валентина ждёт момента вступления в концерт, интересно под музыку разглядывать оркестрантов ... мужчины, женщины такие разные, как и их инструменты! У некоторых мужчин интересные причёски, женщины одеты кто во что горазд, видимо, дресс-кода (как в оркестре Андре Рью) здесь нет, но играют все мастерски, слажено и самостоятельно, лишь изредка бросая на дирижёра взгляды, а он весь в музыке - крутится, вертится, притоптывает, мотает головой, даже приплясывает в такт звукам - он руководит!

Валентина сидит за роялем, слегка сгорбившись, руки на коленях, посматривает на музыкантов и ждёт своей очереди ... она будет солировать, ведь этот Концерт для фортепиано с оркестром, а не наоборот ))).
Вот наступает время вступления - её руки взмывают над роялем и ласково опускаются на клавиши ... побежали переливчатые звуки, слово в апрельский день закапали сосульки ...

Заметно, что Валентине нравится играть этот Концерт, она и музыка словно одно целое .. Здесь оператор на высоте, он показывает Валентину крупным планом, и ясно видно мимику её лица. Валентина улыбается, её губы шевелятся .. с кем она говорит: с роялем? с Моцартом, с клавишами или наслаждается моцартовской каденцией? Её руки, как "пара белых лебедей", то взмывают вверх, то плавно опускаются обратно ... и нежнейшие, прелестные звуки витают над маленькой сценой, над залом и через монитор долетают до меня! Тридцать пять минут счастья!
И Вольфганг Амадей уже не кажется мне однообразным и скучным!


Вольфганг Амадей Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром D Ре Минор K466.
Фрайбург, "Моцарт-Оркестр", дирижёр Михаэль Эррен, за роялем Валентина Лисица.
Запись от 20 мая 2012 года.

Розы под дождём.

Однажды я долго рассматривала картину французского художника 15 века ... на картине был изображён букет кремово-белых роз в широкой серебряной вазе. Розы вычурно красовались на тёмном фоне, который красиво оттенял их красоту. Я любовалась старинной картиной, а потом подумала, как повезло этим розам, уже пятьсот лет этих роз нет и в помине, а люди продолжают ими любоваться!
И вспомнила о своих розах.

У меня много фотографий с розами, которых давно уже нет - не только цветов, но и самих кустов. Взамен растут и цветут другие, тоже красивые, но ушедшие не забываются. Они остались жить в фотках, а теперь будут жить в клипе. Спасибо Миле lbond47 и её подруге за то, что подали мне идею сделать из фотографий фильм с розами.

Я смотрю на чередующиеся кадры, и розы кажутся мне живыми (как те из 15 века), но я грущу, глядя на них, я помню, какими они были, на какой клумбе росли, с кем дружили, как цвели, как радовали меня своей неописуемой красотой, нежностью и трепетностью, их теперь нет у меня, но они были, жили и умерли отцвели, согласно своему предназначению, я это понимаю, но всё равно мне грустно.
Мои красавицы плачут под дождём, и я вместе с ними ...

Balázs Havasi. Композиция Generali

Балаж Хаваши (род. 1975) - венгерский композитор и пианист, уникальное явление в современном музыкальном мире. Музыкант, творящий классику у нас на глазах! Он пишет и исполняет потрясающую фортепианную музыку в величественной обработке.

В ниже представленной композиции Generali задействованы музыкальные инструменты на все вкусы: фортепиано, струнные, духовые, тамтамы, дудук, а также вокал-соло и хоровое пение. И сам автор-исполнитель - харизматичный, взъерошенный блондин, творяющий клавишами чудо!

Сначала идёт релаксирующее музыкальное вступление - распев юной певицы, негромкий голос хора, грустная мелодия дудука ... чуть позже глухими равномерными ударами вступают тамтамы. Пианист всплёскивает руками, и на фоне тамтамов вплетается энергичная музыка рояля, она бурлит, нарастает, и вызывает ожидание взрыва, как в "Буревестнике" Горького: "Буря, скоро грянет буря!"

Внезапное тутти воодушевляет. Музыка всех инструментов и хоровое пение проявляются во всю мощь, но фортепиано солирует над многоголосием, но потом на время затихает, уступая место вокалу и дудуку.
Общая звуковая гармония неумолимо подводит к душевному экстазу!

И он происходит! Заключительное тутти - это апофеоз композиции! Мощная музыка заполняет всё пространство и устремляется ввысь, туда же поочерёдно взмывают руки пианиста...
Учащённое дыхание, восторг и высшая степень блаженства!