Category: музыка

Песня "Я всё ещё люблю тебя."

Очень люблю пересматривать ролик с проекта "Голос" и слушать знаменитую песню "Still loving you" в исполнении Наргиз Закировой. Эту песню пели-перепевали многие, но я упрямо считала, что лучше Клауса Майне из Scorpions её никто не исполняет. Ну, как же, он автор, да и голосище вон какой голосистый - ему и "карты в руки".

Но вот пришла на "Голос" Наргиз Закирова и - стало с чем сравнить! Майне со своим исполнением отошёл на второй план. Его голос звучный, мелодичный, сильный, и размах есть и мастерство, одного не хватает - мужественности. Песня о любви, а в голосе Клауса нет страсти, собственного участия, страдания, и самой любви нет, стоит как бы в стороне и демонстрирует лишь силу голоса и вокальную технику.
А когда услышала, как эту песню исполняет Наргиз, то даже мурашки поползли по коже от восторга, а прежняя сочность восприятия песни от Клауса Майне тихо испарилась.

Название песни переводится, как "Всё ещё люблю тебя" - значит, обязательно нужен экшн. В песне есть строчки: "Я буду бороться, крошка, я буду снова бороться, чтобы вернуть твою любовь".
Клаус своим исполнением не борется, поёт, словно молится. А в голосе Наргиз есть страсть, желание борьбы и сама борьба, в песне она сама still loving you.



И очень интересно смотреть, как реагируют на выступление члены жюри ... Леонид Агутин такой славный!

Ах, сударыня, ах, сударь!

Фильм "Обыкновенное чудо" (1978) Марка Захарова сам по себе чудо, его можно смотреть много раз: с начала до конца и выборочно. Замечательные актёры, выразительные роли, остроумные диалоги, красивая музыка Геннадия Гладкова и удивительно точные слова всех песенных текстов Юлия Кима.
Лично мне очень нравится сцена встречи бывших влюблённых - ныне Первой королевской дамы Эмилии (Гврнизон, стройсь!) и интеллигентного трактирщика Эмиля.
Их проникновенный дуэт сам западает в память и и вызывает смешанные эмоции от улыбки до грусти.
Голоса Ларисы Долиной и Леонида Серебренникова, как родные, совпали с характерами героев и подчеркнули их особенности.
Великолепно!

Романс "Не хочу, не хочу"

У меня есть отдельная фонотека, состоящая только из романсов и песен Виктории Николаевны Ивановой.
Очень люблю эту певицу за волшебный голос и просто как человека. Жалею, что не познакомилась с ней лично, когда она была жива. У Виктории Николаевны был уникальное лирическое сопрано, но пела она не в театре, хотя имела высшее музыкальное образование и сама была высокообразованным человеком, а была, так сказать, на подхвате, моталась по стране на гастролях, озвучивала фильмы, исполняя за героинь песни, выступала в концертах от Филармонии ... всю жизнь стеснялась своего полного тела ... У меня к Виктории Николаевне очень трепетное личное отношение, похожее на любовь дочери к матери ...

Музыка и "Любовное настроение"

Я ещё раз посмотрела фильм "Любовное настроение" режиссёра из Гонконга Вонга Карвая. Смотрела не из-за того, чтобы заново пережить муки любви вместе с героями фильма, а ради музыки. Она в фильме потрясающая. Задействована музыка трёх композиторов - Шигеру (или Сигэру) Умебаяши (Shigeru Umebayashi), Майкла Галассо (Michael Galasso) и Nat King Cole, и каждая из них ведёт свою тему.

Главная тема, волшебная тема любви, принадлежит японскому композитору кино Shigeru Umebayashi. От его музыки можно не только проникнуться любовным настроением, но и вообще растаять. Так как в ЖЖ нет своего плеера, я сделала клип с музыкой Умебаяши из этого фильма. Можно, конечно, вырезать отрывок из киноленты, но я люблю слушать музыку, не видя при этом актёров, могу даже закрыть глаза для полного поuружения. Музыка сама создаёт соответствующее настроение, и мне не надо, чтобы при этом кто-то был на экране, даже если это очень хороший фильм.

Кстати, о самом фильме я уже писала вот здесь, а сейчас - только музыка!



Подумалось, так же проникновенно мог бы сыграть эту композицию Ростропович ....

Посвящается Марине Цветаевой.

"Уж сколько их упало в эту бездну",

Марина Ивановна Цветаева не дала стихотворению названия, и оно озаглавливается по первой строчке, а так как строчка длинная, то стихотворение называют то коротко "Реквием" (из-за содержания), то "Монолог" (Цветаева о себе) ... Так же назвал свою музыку к стихотворению Марк Минков, этот симбиоз стал песней, известной в исполнении Аллы Пугачёвой.

Мне нравится, как это сложное стихотворение читает Алла Демидова - с правильно расставленными акцентами, с нормальным форсированием звука и без натужных эмоций. На это чтение Макс Рихтер наложил трек "Maria, The poet (1913)", и получилось музыкальное сопровождение текста и, в целом, лирико-величественное произведение, под стать этому и другим стихотворениям Марины Цветаевой.

А я прибавила к треку фотографии Марины Цветаевой и сделала слайд-клип, соединив для себя приятное с полезным и нужным.



P.S.
В Интернете полно путаницы с фотографиями Цветаевой, поэтому две фотки из подборки я считаю подозрительными - одна похожа на Анастасию Цветаеву, другая вообще не похожа на Марину Ивановну. Того, кто досмотрит клип до конца и увидит упомянутое мной несоответствие, прошу сообщить, я исправлю.

Валентина Лисица исполняет Моцарта.

Сегодня с полудня пошёл дождь, жара немного отступила. Сейчас уже ночь, а дождь всё идёт, и я очень хочу, чтобы он не кончался и завтра (чтобы не ехать на дачу) ))) Дождь располагает послушать классику, и сегодня я выбрала Моцарта. Вообще-то, музыка этого композитора меня не трогает, но на Концерт К466 в исполнении Валентины Лисицы моя душа отозвалась.

Я скачала с YouTube запись этого концерта и устроила себе праздник. Дождь, вечер, любимое фортепиано, любимая пианистка и классическая музыка ... что может быть прекрасней!

Не знаю, кто снимал этот ролик, но запись сделана хорошо. Оркестр небольшой, но играет мастерски. Удачно вписаны в кадр дирижёр, оркестранты, инструменты и особое внимание уделено пианистке. Платье на Валентине скромненькое, хоть и украшено блёстками, и волосы не уложены, но я не могу оторвать от неё глаз - нравится мне эта талантливейшая женщина!

Пока Валентина ждёт момента вступления в концерт, интересно под музыку разглядывать оркестрантов ... мужчины, женщины такие разные, как и их инструменты! У некоторых мужчин интересные причёски, женщины одеты кто во что горазд, видимо, дресс-кода (как в оркестре Андре Рью) здесь нет, но играют все мастерски, слажено и самостоятельно, лишь изредка бросая на дирижёра взгляды, а он весь в музыке - крутится, вертится, притоптывает, мотает головой, даже приплясывает в такт звукам - он руководит!

Валентина сидит за роялем, слегка сгорбившись, руки на коленях, посматривает на музыкантов и ждёт своей очереди ... она будет солировать, ведь этот Концерт для фортепиано с оркестром, а не наоборот ))).
Вот наступает время вступления - её руки взмывают над роялем и ласково опускаются на клавиши ... побежали переливчатые звуки, слово в апрельский день закапали сосульки ...

Заметно, что Валентине нравится играть этот Концерт, она и музыка словно одно целое .. Здесь оператор на высоте, он показывает Валентину крупным планом, и ясно видно мимику её лица. Валентина улыбается, её губы шевелятся .. с кем она говорит: с роялем? с Моцартом, с клавишами или наслаждается моцартовской каденцией? Её руки, как "пара белых лебедей", то взмывают вверх, то плавно опускаются обратно ... и нежнейшие, прелестные звуки витают над маленькой сценой, над залом и через монитор долетают до меня! Тридцать пять минут счастья!
И Вольфганг Амадей уже не кажется мне однообразным и скучным!


Вольфганг Амадей Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром D Ре Минор K466.
Фрайбург, "Моцарт-Оркестр", дирижёр Михаэль Эррен, за роялем Валентина Лисица.
Запись от 20 мая 2012 года.

Розы под дождём.

Однажды я долго рассматривала картину французского художника 15 века ... на картине был изображён букет кремово-белых роз в широкой серебряной вазе. Розы вычурно красовались на тёмном фоне, который красиво оттенял их красоту. Я любовалась старинной картиной, а потом подумала, как повезло этим розам, уже пятьсот лет этих роз нет и в помине, а люди продолжают ими любоваться!
И вспомнила о своих розах.

У меня много фотографий с розами, которых давно уже нет - не только цветов, но и самих кустов. Взамен растут и цветут другие, тоже красивые, но ушедшие не забываются. Они остались жить в фотках, а теперь будут жить в клипе. Спасибо Миле lbond47 и её подруге за то, что подали мне идею сделать из фотографий фильм с розами.

Я смотрю на чередующиеся кадры, и розы кажутся мне живыми (как те из 15 века), но я грущу, глядя на них, я помню, какими они были, на какой клумбе росли, с кем дружили, как цвели, как радовали меня своей неописуемой красотой, нежностью и трепетностью, их теперь нет у меня, но они были, жили и умерли отцвели, согласно своему предназначению, я это понимаю, но всё равно мне грустно.
Мои красавицы плачут под дождём, и я вместе с ними ...

Balázs Havasi. Композиция Generali

Балаж Хаваши (род. 1975) - венгерский композитор и пианист, уникальное явление в современном музыкальном мире. Музыкант, творящий классику у нас на глазах! Он пишет и исполняет потрясающую фортепианную музыку в величественной обработке.

В ниже представленной композиции Generali задействованы музыкальные инструменты на все вкусы: фортепиано, струнные, духовые, тамтамы, дудук, а также вокал-соло и хоровое пение. И сам автор-исполнитель - харизматичный, взъерошенный блондин, творяющий клавишами чудо!

Сначала идёт релаксирующее музыкальное вступление - распев юной певицы, негромкий голос хора, грустная мелодия дудука ... чуть позже глухими равномерными ударами вступают тамтамы. Пианист всплёскивает руками, и на фоне тамтамов вплетается энергичная музыка рояля, она бурлит, нарастает, и вызывает ожидание взрыва, как в "Буревестнике" Горького: "Буря, скоро грянет буря!"

Внезапное тутти воодушевляет. Музыка всех инструментов и хоровое пение проявляются во всю мощь, но фортепиано солирует над многоголосием, но потом на время затихает, уступая место вокалу и дудуку.
Общая звуковая гармония неумолимо подводит к душевному экстазу!

И он происходит! Заключительное тутти - это апофеоз композиции! Мощная музыка заполняет всё пространство и устремляется ввысь, туда же поочерёдно взмывают руки пианиста...
Учащённое дыхание, восторг и высшая степень блаженства!

Ваенга. Я тебя услышала, я поняла ...

Блин, какой печальный момент
Вот как тут не спросить "где стакан?"
/Из песни/


У певицы Елены Ваенги много поклонников, но я не отношусь к их числу. На мой взгляд, песенное творчество Ваенги балансирует на грани хулиганства и пошлости и отягощено ярко выраженной словесной безграмотностью. О музыке речи нет, мелодия и музыкальное оформление песен поданы отлично, но тексты ... мой организм интуитивно отторгает их, как неудобоваримое и вредное для здоровья.

Уверена, любой человек, воспринимающий красоту русского языка, как одно из его достоинств, содрогается от текстов Ваенги. Создаётся впечатление, что певица кладёт на музыку первые пришедшие на ум слова, не обращая внимания ни на правила стихосложения, ни на значение слов, ни на стилистику. Если раньше для меня верхом песенной несуразицы были слова "Ты целуй меня везде/Восемнадцать мне уже", то Ваенга побила все рекорды по коверкаванию русского языка.

"Не умеешь - не пиши". Не надо сидеть на двух стульях. К хорошей музыке надо приглашать хороших поэтов. Настоящие поэты-песенники напишут содержательные тексты, и тогда не будет этих ужасных доморощенных вывертов вроде ""Ван Гог, Матисс и Дали что-то тоже могли" ("Абсент") или "Тишина, взятая за основу" ("Курю").

Ваенга похожа на засланного казачка. Её безобидные на первый взгляд песни страшны тем, что незаметно изменяют отношение слушателей к русскому языку, вызывают неуважение к нему и через музыку приучают к пошлости.

Песня "Курю" вроде бы о несчастной любви, но присутствующие в ней словечки из бытового фольклора (дурак, блин, где стакан) отвлекают от содержания и делают текст набором случайных слов.

И это при том, что текстовая пошлость песни "Курю" приправлена отличным музыкальным оформлением, которое действует на слушателя как эффект 25-го кадра. То есть песня "Курю" (и все остальные у Ваенги) из серии тех навязчивых мотивов, что прилипают и не отпускают. Банный лист прилипает к телу, а песни Ваенги внедряются в "моск" и творят там свою незаметную, но разрушительную работу. Слово, как известно, материально!

Кстати, в разговоре с А.Б.Пугачёвой (программа "В гостях у Аллы") Ваенга назвала свою песню "Курю" гениальной. А ещё она говорила, что "Я объект насмешек злых людей!"

Нет, люди не злы, просто их также, как и меня, напрягает такое "вольное" обращение с нашим великим и могучим. Люди не дураки и умеют отличать настоящее искусство от доморощенного ремесленного. Уметь сочинять музыку - это талант, да, но портить хорошую музыку глупыми текстами - это смешно и неприятно. Ну нельзя быть вечной двоечницей по русскому и литературе! )))

Помните слова из Вашей песни "Девочка"?
Не плачь, девочка, и всё как есть оставь,
Послушай папу, папа ведь, как прежде, прав


Может, и вправду надо послушать папу и перестать быть объектом насмешек "злых" людей?





Collapse )

Чайковский на Тихвинском кладбище.

Мы успели. В гости к Богу не бывает опозданий.
Да что ж там ангелы поют такими злыми голосами?

Из песни Высоцкого ...


Вечером 20 октября 1893 года Пётр Ильич Чайковский зашёл в знаменитый петербургский ресторан Лейнера, что находился в здании на углу Невского и Мойки. Пробыл там примерно до двух часов ночи. С кем был неизвестно, но известно, что попросил принести ему воды. Говорят, что воду ему принесли некипячёную, хотя в городе был объявлен карантин из-за холеры.
Наутро 21 октября Пётр Ильич почувствовал себя плохо. К нему был вызван врач, который установил диагноз холеры.

63380bc351d684b4e.jpg
Бывший ресторан Лернера, ныне Литературное кафе.

25 октября в 3 часа пополуночи Пётр Ильич скончался - в квартире своего брата Модеста Петровича в доме № 13 на Малой Морской улице.

28 октября великий русский композитор был похоронен в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств (Тихвинское кладбище). Похороны осуществляла Дирекция Императорских театров с Высочайшего соизволения Александра III, который повелел покрыть расходы на погребение "из собственных сумм Его Величества".

Накануне похорон (27 октября) в Петербургской городской думе состоялось заседание, на котором обсуждались возможности города по увековечиванию памяти Петра Ильича. Было предложено учредить стипендию в его честь, назвать его именем Театральную улицу, где находилась консерватория, открыть подписку на установку памятника на могиле.

На заседании 3 ноября Комиссия по народному образованию представила доклад, на основании которого было принято постановление об учреждении лишь стипендий имени Чайковского в консерватории, открытии мраморной доски на доме, где он умер, установлении бюстов композитора и присвоении его имени двум начальным городским училищам.

В переименовании улицы и в проведении подписки на памятник с надгробием было отказано, поскольку Комиссия нашла эту инициативу преждевременной. Но позже по настоянию Музыкально-исторического общества в Петербурге и с личного дозволения Александра III, сбор денег по подписке на надгробие и памятник был проведен.

CAIKOVSKII2.jpg
Фото от 19 декабря 2018 года.

Замысел и разработка композиции на могиле Чайковского принадлежали Директору Императорских театров Ивану Александровичу Всеволожскому. Скульптор Павел Павлович Каменский исполнил бронзовый бюст Чайковского в виде гермы*** на постаменте из колотого гранита с полированной лицевой гранью, увенчанном четырехконечным крестом. Слева за бюстом скульптор поместил фигуру ангела, обнимающего левой рукой крест, а справа - фигуру сидящего ангела (музы) с раскрытой книгой.
Литейные работы композиции (ограда) осуществил Карл Августович Берто.

Торжественное открытие Памятника и надгробия на могиле Чайковского состоялось 25 октября 1897 года, в четвёртую годовщину со дня смерти композитора.

CAIKOVSKII1024.jpg
Ангел сзади, Муза впереди, посередине Бюст.

Гипсовая модель скульптурного портрета композитора с надгробия сохранилась и находится в Доме-музее Чайковского в Клину.

Герма - четырёхгранный столб, завершенный скульптурной головой, первоначально бога Гермеса, отсюда название.

Почему я поставила эпиграфом строчки из песни Высоцкого? Потому что мне НЕ нравится надгробие на могиле моего любимого композитора. Фигуры ангелов здесь лишние. Но если нельзя без ангелов, то я того, что с крестом, "усадила" бы напротив того, что с книгой. И установила бы нормальный бюст, а не герму.