Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

Дарья Петровна Салтыкова - НЕ Салтычиха.

Я заметила, что в Интернете прочно укрепилась дезинформация относительно Дарьи Петровны Салтыковой. Её портреты показывают как изображение лютой помещицы-садистки Салтыковой Дарьи Николаевны, прозванной Салтычихой.
Графиню Дарью Петровну изображали выдающиеся художники 18-го века Франсуа-Юбер Друэ, Элизабет Виже-Лебрён, Августин Христиан Ритт, а Дарью Николаевну (Салтычиху) - никто.
Правда, спутать их легко: обе жили и родились в одно время (Дарья Петровна помоложе Салтычихи на 9 лет), обе приходились друг другу дальней роднёй, обе жили в Москве, имена и фамилии имели одинаковые, умерли с разницей в один год. Разница лишь в отчествах и в том, что прижизненных портретов Салтычихи не существует. Эта душегубка, хоть и была богатой помещицей, но не удосужилась заказать свой портрет, видимо, была сильно занята истязанием крепостных девушек.

Франсуа-Юбер Друэ Портрет Дарьи Петровны Салтыковой.jpg
Франсуа-Юбер Друэ. Портрет графини Дарьи Петровны Чернышевой. Создан в 1762 году в Париже. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Дарье Петровне на портрете 23 года.

[Spoiler (click to open)]
Графиня Дарья Петровна Салтыкова родилась 20 сентября 1739 года в семье https://mi-ta-pe.livejournal.com/931119.html русского посла Петра Григорьевича Чернышёва, который в то время служил у принцессы Анны Леопольдовны Брауншвейг-Люнебургской. Дарья Петровна была второй дочерью Чернышёвых (после Анны). В 1841 году, когда Чернышёва перевели послом в Берлин, родилась сестра Дарьи – Наталья (в замужестве Голицына), послужившая в будущем прототипом пушкинской Пиковой дамы. После службы в немецких землях Чернышёв был послом в Лондоне, затем в Париже, а в 1763 году был отозван с дипломатической службы и вернулся с семьёй в Петербург.

Его дочери, в частности, Дарья, родившись и живя за границей, получили блестящее по тем временам воспитание, которое поставило их в ряд образованнейших русских женщин конца XVIII века. Они «обладали изысканными манерами, светским лоском, свободно владели четырьмя языками», правда, плохо говорили по-русски.

Дарья Петровна была хорошо принята императрицей Екатериной II, которая сделала её своей фрейлиной. В день торжества по случаю заключения мира с Портою (2 сентября 1793 года) Дарья Петровна была пожалована в статс-дамы. Также она была награждена Большим Крестом ордена Св. Екатерины. Этот орден виден на миниатюрном портрете Дарьи Петровны работы художника Ритта Августина Христиана.

Салтыкова Ритт.jpg

Ритт А.Х. Портрет графини Дарьи Петровны Салтыковой. Кость, акварель, гуашь. 9,7 × 8,2, овал. 1794. Государственный Эрмитаж. Дарье Петровне на портрете 55 лет.

В 1771 году Дарья Петровна вышла замуж за героя русско-турецкой войны генерала-поручика Ивана Петровича Салтыкова (1730—1809). Её сестра Наталья Петровна (княгиня Голицына) записала это событие в своих биографических заметках:

"…В июне 1771 года Батюшка мой приехал в Москву на свадьбу моей сестры с Графом по имени Иван Петрович Салтыков, поскольку Батюшка (Салтыков Пётр Семёнович) оного желал, чтобы свадьба происходила в присутствии моего Папеньки. В том же году 15 июля состоялась оная свадьба в имении маршала Салтыкова, свекра сыстры моей, в Марфине, что в 30 верстах от Москвы."

Дарья Петровна была высокого роста, обладала величественной наружностью, которую многие принимали за надменность, высказывалась редко, но метко и резко. Известный русский мемуарист Ф.Ф. Вигель так отзывался об этой женщине:

"…Дарья Петровна Салтыкова была женщина чрезвычайно умная и отменно добродушная. Она соединяла в себе всю важность русских боярынь до петровского времени, с утонченной вежливостью и непринужденностью обращения придворных дам версальского двора… Вообще в посторонних расположена была видеть одну только хорошую сторону".

Французская художница Элизабет Виже-Лебрён, приехавшая в Москву в 1801 году и писавшая портрет Дарьи Петровны, вспоминала:
"… Дом маршальши Салтыковой почитался одним из лучших в Москве. Я должна была сделать ей визит сразу же по приезде. Она и её муж, занимавший тогда пост губернатора, приняли меня с бесконечным доброжелательством. Мне были заказаны портреты самого г-на Салтыкова и их дочери, вышедшей замуж за графа Григория Владимировича Орлова… В доме графини Салтыковой я наслаждалась совершенным покоем…"

салтыкова копия с портрета лебрен дарья петровна 2.jpg
Графиня Дарья Петровна Салтыкова. Копия неизвестного художника с оригинала Виже-Лебрён. Начало 19 века.
Холст, масло. 81х69 см. Исторический музей.


Дарье Петровне на портрете предположительно чуть больше 60-ти лет, но выглядит она значительно свежее, чем в возрасте 55 лет на портрете Августина Христиана Ритта (выше).

Дарья Петровна считалась женщиной строгих правил и не была замечена в порочащих её имя связях, но к мужу, зная о его любовных похождениях, относилась снисходительно, но с оттенком презрения, и никогда не унижалась до ревности. Муж Иван Петрович Салтыков, военный губернатор Москвы (с 1797 года), ценил и уважал супругу и платил ей глубокою привязанностью.

В декабре 1802 года Дарья Петровна слегла от желудочного расстройства, страдала пять дней и 23 декабря 1802 года скончалась по дороге из Петербурга в Москву. Иван Петрович умер через полтора года от паралича. Муж и жена Салтыковы похоронены в Спасской церкви имения Никольское под Ярославлем недалеко от деревни Когаево. В 1939-1942 годах церковь была разобрана, а фамильные склепы Салтыковых разграблены.

Другая Дарья Салтыкова, но по отчеству НИКОЛАЕВНА, в девичестве Ива́нова (1730-1801), не принадлежала к высшему обществу, а была просто богатой русской помещицей, прозванной в народе Салтычихой, Душегубкой и Людоедкой. После смерти мужа, в голове у тихой, 25-ти летней Дарьи Николаевны что-то замкнулось в отрицательную сторону, и она начала зверски издеваться над своими крепостными, в основном, женщинами, девушками и детьми.
Решением Сената и личным указанием императрицы Екатерины II Салтычиха была лишена достоинства столбовой дворянки и приговорена к смертной казни, которую заменили пожизненным заточением в монастырском застенке.

17 октября 1768 года, ровно 253 года назад, на Красной площади построили высокий эшафот, посреди поставили столб с тремя цепями для "поносительного зрелища". "Позорище" началось в двенадцатом часу. Салтыкову привезли к эшафоту, привязали цепями к столбу, "где стояла она около часу; потом, посадя паки на роспуски, отвезли её в Ивановский девичий монастырь, в сделанную для неё, глубоко в земли аршина в слишком три, покачную, коя вся в земле, и ниоткуда света нет".

В этой подземельной, тёмной яме душегубица провела 11 лет, потом её перевели в каменный застенок с крошечным окном. Там же она и умерла в ноябре 1801 года, проведя в тюремном заточении 33 года. Похоронена на кладбище Донского монастыря. Надгробье сохранилось, на нём иногда появляется букетик цветов.

Прижизненных портретов Салтычихе не было, но художники, потрясённые садистскими наклонностями этой женщины, пробовали изображать её в графике и в живописи согласно своему воображению. На эту тему известна картина русско-советского художника В.Н. Пчелина, созданная им в 1920-х годах. Картина изображает один из моментов собственноручной расправы Салтычихи над крепостной девушкой.

салтыч. открытка.jpg
Пчелин В.Н. "Салтычиха (Жертва крепостного права)". 1920-е.

Вот и лето прошло.

Метеорологи сказали, что осень наступила 2-го сентября, а сегодня уже 3-е, поэтому мне надо написать о том, что лето кончилось. Это для исторической памяти, чтобы лет эдак через сто прочитать эту запись и узнать, каким было для меня лето.

Моё лето было обычным, только с запредельной жарой. Жара убивала, и я не сделала многого того, о чём мечтала и что планировала зимой. Об этом потерянном времени я жалею, но после установления более/менее выносимой погоды стараюсь наверстать упущенное.

В целом, лето мне запомнилось таким: сначала (июнь, июль) адская жара, потом солнце и дожди, дожди и солнце по очереди, а в конце августа солнце и дождь одновременно, типа, грибного дождя. Кстати, грибы появились и у нас. Муж пошёл в лес прогуляться и вернулся с 20-ю белыми – чистенькими и крепенькими. Пожарили и съели на ужин с картошкой – объеденье!

яблоки.jpg
Яблочная ветка.

Фото я яблоками на ветке сделано в последний летний день – 31 августа. Полдня светило солнце, а потом набежала тучка, за ней другие, и лето кончилось. На берёзах заполоскались ветви с жёлтыми листьями, и на садовых деревьях появились жёлтые листочки, да и всё вокруг указывало на осень: "уж реже солнышко блистало, короче становился день".
[Spoiler (click to open)]
хелоне.jpg
Хелоне косая.

Из цветов цветут только розы и начала распускаться Хелоне косая. А-ааа, ещё жёлтая рудбекия, не та, что золотые шары (уже увяли), а та, что жёлтые ромашки. Уезжая, срезала несколько веток роз и поставила на подоконник, вот сейчас пишу этот "осенний пост" и посматриваю на букет. Красные розы совсем без запаха, а маленькие жёлтые, оказывается, чудесно пахнут. Я не умею определять состав запаха, но эта своим ароматом будоражит моё обоняние, вдыхаю, дышу и не хочется отрываться ... вот бы мне духи с таким ароматом!!!

букет.jpg
Букет осенних роз

Урожай в этом году отменный – райское изобилие, в прошлом году такого не было .... яблоки на всех яблонях, сливы чёрные, красные и жёлтые, груши (ещё поспевают), рябины чёрная и красная, калина, огородные культуры ... сладкие перцы просто гигантские, а ведь выросли без всяких удобрений!

перец.jpg
Перец 482 грамма.

В общем, лето закончилось. Как обычно, пролетело, словно и не бывало. Опять вспоминаю строчку из стихотворения Саши Чёрного: "Девять месяцев зима, остальное – лето!" Целых три месяца пролетели как один день! И пусть. Хорошего понемножку. )))

Семья великого князя Павла в силуэте.

Силуэт (от фр. silhouette) — плоскостное однотонное изображение профилей фигур и предметов, разновидность графической техники (контур и заливка). Исполняется, как правило, тушью на светлом фоне или белилами на тёмном, либо вырезается из бумаги. Распространён в искусстве портрета.

Название "силуэт" жанр получил от имени французского министра финансов Этьена де Силуэта, на которого была сделана карикатура в виде силуэта. Этьен Силуэт был известен во Франции своей болезненной скупостью и узкими взглядами. Парижский мир стал презрительно называть силуэтами всё мелкое, дешёвое и непрестижное.

В России искусство силуэта стало распространяться во второй половине XVIII века. Французский художник Ф.Г. Сидо и немецкий художник Иоганн Фридрих Антинг были одними из первых силуэтистов в России. Они известны по созданным ими галереям портретов Екатерины II, членов императорской семьи, представителей императорского двора и других известных лиц в России.

Представленный ниже силуэт заявлен в Эрмитаже, как работа неизвестного художника, но, возможно, его создал тот же Сидо или Антинг.

Неизвестный художник, кон. XVIII в. семья павла 1.jpg
Неизвестный художник. Семейный портрет Павла I.
На силуэте: великий князь Павел Петрович и великая княгиня Мария Федоровна с сыновьями Александром и Константином. Мальчики сажают дерево возле бюста бабушки - Екатерины II.
1784-1785 гг. Бумага тушь. 42 х 60,4 см. Эрмитаж.

Памятник Денису Давыдову в деревне Мышецкое.

На дачу мы ездим разными путями, выбирая их в зависимости от дорожных пробок и настроения. Одна из таких дорог пролегает через деревню Мышецкое (Солнечногорский район Подмосковья). Это поселение скорее похоже на коттеджный посёлок, из окна автомобиля видны лишь верхние части богатых кирпичных строений, остальное скрыто высокими, сплошными заборами. Они тянутся по обеим сторонам проезжей дороги, она же главная деревенская улица.

Потом заборы и густо посаженные рядом с ними деревья вдруг заканчиваются и взору предстаёт открытое пространство с Церковью за оградой. Чистенькая, беленькая, аккуратная и явно не старинная, поэтому остановиться и зайти в неё мне ни разу не захотелось – мало ли церквей мы проезжаем!!! Я лишь задавалась вопросами, почему деревня называется по-дворянски "Мышецкое", а не какой-то Поповкой, Фёдоровкой или Иванихой, как это принято в русских деревнях.

И почему в деревне есть храм? Ведь насколько я знаю, храмы на Руси возводили в сёлах, этим сёла отличались от деревень ... И почему в этой деревне с коттеджами есть храм, похожий на новодел? Местные владельцы участков скинулись на постройку? Такие все набожные?

Вопросы остались бы вопросами, если бы однажды я не заметила во дворе церкви памятник. В прошлый наш проезд через Мышецкое его точно не было!
[Далее о храме и памятнике]
давыдов1.jpg
Памятник Давыдову.

Я обожаю памятники, поэтому решила остановиться и рассмотреть его поближе. К тому же вспомнила слова Пушкина: "Мы ленивы и нелюбопытны..." Нет, Александр Сергеевич, когда мне что-то интересно, я совсем не ленивая и очень даже любопытная ...))))

давыдов3.jpg

Сунула нос в Интернет и выяснила, что новенький памятник посвящён герою Отечественной войны 1812 года Денису Васильевичу Давыдову, и открыт он был в прошлом месяце - 27 июля 2021 года.

А безымянная улица, проходящая в середине деревни и на которой стоит Храм, стала улицей Давыдова.

давыдов2.jpg
Табличка с названием улицы.

Но к прежним вопросам добавились новые: почему именно в Мышецком памятник Давыдову, почему он поставлен во дворе церкви, кто инициатор создания и увековечения памяти Героя войны, кто скульптор, как всё это было и, вообще, что за деревня такая, где возводят памятники?

Узнала довольно интересную историю деревни Мышецкое.
Оказывается, в 17-м веке деревня Мышецкое всё-таки была селом. Село называлось Ново-Озерецким и принадлежало дворцовому ведомству. В 1630 году село было продано князю Ефиму Фёдоровичу Мышецкому из рода Рюриковичей, от фамилии которого получило новое название.

После Ефима Фёдоровича Мышецкое унаследовал его сын Яков. Яков Ефимович испросил у царей Ивана Алексеевича и Петра Алексеевича разрешение построить в селе церковь. Видимо, цари дали согласие, и в 1685 году небольшая кирпичная одноглавая церковь была построена.

В 1700 году князь Яков Мышецкий умер, и село унаследовала его дочь Настасья, которая была женой Кирилла Нарышкина, дальнего родственника царицы Натальи Кирилловны, матери Петра I. После Нарышкиных село побывало в собственности у нескольких владельцев.

В 1822 году Мышецкое приобрёл герой Отечественной войны 1812 года Денис Давыдов. Через 10 лет Денис Васильевич вышел в отставку и стал постоянно проживать в Мышецком. Он был прилежным прихожанином и благотворителем местной церкви: способствовал тому, чтобы храм покрыли железом и настелили новые полы.

В 1840-е годы селом стал владеть издатель и географ Платон Голубков. Он выделил около 70 тыс. рублей серебром на ремонт и расширение Покровского храма, к которому были пристроены два придела, колокольня, трапезная, а вокруг поставлена чугунная ограда.

После революции 1917 года Покровская церковь оставалась действующей, но в 1930 году службы были прекращены, последнего настоятеля протоиерея Сергия Третьякова расстреляли, а церковное здание использовали под клуб и контору колхоза. Здание местные жители растаскивали по кирпичику, а в 1941 году разобрали вообще.
Храма не стало, а село Мышецкое стало именоваться деревней. По сведениям 2010 года в ней проживало 138 человек.

давыдов.jpg

Деревенская церковь называется Храмом Покрова Пресвятой Богородицы в Мышецком. Это действительно новодел, сооружён в 2003 году на месте разобранной в 1941 году старинной церкви 17 века.

2003 году Покровский храм был восстановлен. Он создан в неорусском стиле по проекту архитекторов Олега Клодта, потомка знаменитого скульптора Петра Клодта, и Александра Эрмана. Бюст Давыдова выполнен по проекту М.Л. Сердюкова и подарен им Храму.

давыдов5.jpg

В 2010 году в храме состоялась первая Литургия.

А 27 июля 2021 года на территории Покровского храма открыт памятник жителю Мышецкого Денису Давыдову. Открытие было приурочено ко дню рождения Давыдова – 27 июля. Идею создания памятника Герою войны 1812 года выдвинул А.Г. Михайлов, генерал-майор ФСБ в отставке, руководитель центрального исполкома общественной организации "Офицеры России".

На открытии памятника Михайлов сказал: "Суть не в самих памятниках как таковых, а в том, чтобы они пробуждали интерес к нашей истории".

Освятил памятник настоятель Покровского храма протоиерей Александр Азаров.

Облик Героя и Поэта Дениса Давыдова схож с его прижизненным изображением на портрете Дж.Доу в Военной галерее Эрмитажа.

Джордж Доу. Портрет Д.В.Давыдова. Эрмитаж. Военная галерея..jpg
Джордж Доу. Портрет Дениса Васильевича Давыдова. 1828. Холст, масло. 70x62,5 см.
Военная галерея, Эрмитаж.


Вывод.
Надо интересоваться всем, мимо чего проходим, пробегаем или проезжаем. За любым объектом, на первый взгляд, не стоящим нашего драгоценного внимания, может скрываться интереснейшая страница из истории России.

Будущая графиня из "Пиковой дамы" на семейном портрете.

Обожаю разглядывать исторические семейные портреты, особенно те, где изображены известные люди. В этом отношении мне интересна картина немецкого художника Давида Людерса, на которой изображена семья русского посла в Лондоне Петра Григорьевича Чернышёва.
Среди дочерей Чернышёва была Наталья, ставшая прототипом графини Анны Федотовны Томской в "Пиковой даме" А.С. Пушкина.

Картина написана в Лондоне, где Людерс в 1750-е годы работал, а Пётр Чернышёв служил.
На картине изображены сам Пётр Григорьевич Чернышов, его супруга Екатерина Андреевна и четверо детей – три дочери Анна, Дарья и Наталья и сын Григорий - такие все красивые, нарядные, довольные! ))))

Григория видно сразу, он единственный мальчик и стоит справа рядом с отцом. А девочек по именам я распознала не сразу, они все одеты как взрослые барышни (напудренные и нарумяненные), похожие друг на друга, да и выглядят старше своих юных лет. Захотелось узнать, кто из них кто.


Людерс Давид. Портрет посла П.Г. Чернышева с семьей. 1750. Холст; масло, 218х296,5 Эрмитаж.

[далее ...]
В 1738 году Пётр Григорьевич Чернышёв женился на фрейлине императрицы Анны Иоанновны Екатерине Андреевне Ушаковой, единственной дочери начальника Тайной канцелярии, сенатора и генерал-аншефа графа А.И. Ушакова.

В Интернете распространена информация, что у Чернышёвых было 11 детей: 3 сына и 8 дочерей, среди которых были близнецы брат и сестра. Я исследовала массу информации о детях Чернышёвых, заходила даже на "родовид", но насчитала всего лишь шестерых – двух мальчиков (Григорий и Андрей) и четырёх девочек (Анна, Дарья, Наталья и Мария).

Наталья Петровна позже написала заметки-воспоминания, в которых упоминается цифра 11, но, насчитав только шесть, недоумеваю, куда подевались остальные пятеро, если были, то сгинули бесследно, хотя биография П.Г. Чернышёв, видного государственного деятеля, чётко фиксировалась в анналах Коллегии иностранных дел. И в этих документах не говорилось о количестве детей, "умерших во младенчестве", везде упоминаются 6 детей.

Дочь Чернышёвых Анна умерла в 18 лет от тифа, дочь Мария умерла в 15 лет от оспы, Григорий умер в 9 лет, Андрей умер до шестилетнего возраста, то есть никак не во младенчестве. Как говорится, кто первый сказал, того и повторяют, даже если он ошибся.

В общем, я вычла из даты написания картины (1750) годы рождения изображённых детей и узнала сколько кому лет.

Мальчик Григорий определился сразу - он родился в 1746 году, значит, в 1750-м году ему было 4 года. На картине он справа рядом с отцом.
Старшая дочь Анна (в розовом платье) родилась в 1738 году, значит на картине ей 12 лет.
Слева от Анны Дарья, она родилась в 1739 году, и ей на картине 11 лет.

В левом углу сидит красивая девочка – это та самая Наталья ("Пиковая дама"), родившаяся в 1744 году. Она держит картину в овальной раме, на которой изображён мальчик, - это её брат-близнец Андрей. Причём художник Людерс, похоже, списал лицо Андрея с лица Натальи, ведь мальчик умер до 1750-го года.

Наталья Петровна вспоминала в своих заметках:
… Я родилась в Берлине в то время, как Батюшка был в оном министром; когда мне исполнилось два года, Батюшка был отправлен министром в Лондон, где мы оставались девять лет. При отъезде из Лондона в семье осталось только 5 детей (из 11 детей): один брат и 4 сестры.

(из 11 детей)
Вот где ошибка. Наталья Петровна либо описАлась, либо кто-то ошибся при переписке её заметок.

… Я родилась в Берлине ...
Чернышёва отправили послом в Берлин в 1741 году, он уехал туда с двумя дочками Анной и Дарьей. Третья дочь Наталья родилась уже в Берлине - в 1744 году.

Батюшка был отправлен министром в Лондон, где мы оставались девять лет.
С 1746 года Пётр Григорьевич занимал пост чрезвычайного посла в Лондоне, в том же году в Лондоне родился сын Григорий.
А в 1752 году там же в Лондоне родилась четвёртая дочь Мария, но на картине Людерса её нет, потому что картина написана двумя годами раньше рождения Марии.

При отъезде из Лондона в семье осталось только 5 детей
В 1755 году Чернышёв был отозван из Лондона и направлен послом в Париж. В Париж он приехал, как вспоминала Наталья Петровна, с пятью детьми: Анна, Дарья, "немка" Наталья, и "англичане" Григорий и Мария.

В 1763 году Пётр Григорьевич с семьёй вернулся в Санкт-Петербург. Он пользовался большим расположением Екатерины II, которая иногда навещала его и даже оставалась обедать.
Скончался П.Г. Чернышёв в Петербурге на 62-м году жизни, похоронен на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры.

На картине изображены именитые родственники Чернышёвых-Ушаковых, написанные серой краской.

На картине слева над головой Натальи изображён вертикальный медальон с изображением графа Андрея Ивановича Ушакова (1672—1747), отца жены Чернышёва Екатерины Андреевны - русского военного и государственного деятеля, сподвижника Петра I, генерал-аншефа, начальника тайной розыскной канцелярии в 1731-1746 годах.

В середине картины сверху изображён портрет матери П.Г. Чернышёва - графини Авдотьи (Евдокии) Ивановны Чернышёвой, урождённой Ржевской. Она была одной из любовниц Петра I и получила от него прозвище "Авдотья бой-баба", видимо, неспроста. Из мемуаров Н.П. Вильбоа известно, что она "беспорядочным поведением своим имела вредное влияние на здоровье Петра".

Справа над головой П.Г. Чернышёва бюст его отца - Григория Петровича Чернышева (1672-1745), родоначальника графов Чернышёвых русского военачальника и государственного деятеля, сподвижника Петра I.


Франсуа-Юбер Друэ. Портрет молодой женщины. 1760-е. 73x60. Частная коллекция.


Французский портретист Франсуа-Юбер Друэ был модным художником в Париже, и многие парижские красавицы (и особы королевского дома) стремились бы быть запечатленными его кистью. Многие работы Друэ были безымянными (понятное дело почему), и овальный портрет молодой женщины (выше) тоже обезличен, но молва упорно твердила, что на этом портрете изображена Наталья Петровна Чернышёва.

В Париже, где её отец трудился русским посланником, шестнадцатилетняя красавица блистала на придворных балах в Версале, где на неё обратил внимание сам король Людовик XV.

Когда П.Г. Чернышёв с семьёй вернулся из Парижа в Россию, на красивую, умную, образованную Наталью (знала 4 языка) обратила внимание императрица Екатерина II и сделала её любимой фрейлиной.

В 22 года Наталья Петровна вышла замуж за красивого 35-летнего князя Владимира Борисовича Голицына, и Екатерина II лично украшала её свадебную причёску бриллиантами и присутствовала на венчании.

А на портрете ниже Наталье Петровне около 50-ти лет.

Рокотов, Портрет Н.П. Голициной.jpg
Рокотов Ф.С. Портрет княгини Н.П. Голыцыной.1790-е. Холст, масло. 73х57. Дмитровский краеведческий музей.

Художник Н.Н. Ге. Клоны его картины.

Павел Михайлович Третьяков приобретал для своей галереи не только готовые картины, но и те, что находились ещё в процессе создания. Так случилось с картиной Н.Н. Ге "Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе".

Третьяков купил эту картину прямо в мастерской художника, и на Выставке передвижников (ноябрь 1871) она была выставлена уже проданной.

Выставку посетил великий князь Александр Александрович (будущий император Александр III), также собиравший русскую живопись, и ему понравилась картина с изображением его предков. Он захотел её приобрести. Сложилась пикантная ситуация: никто не решался сообщить высокому гостю, что картину купить нельзя, потому что она уже продана.

Художнику сообщили о желании великого князя и деликатно попросили сделать копию картины. Ге, как честный человек, ответил, что ему надо посоветоваться с владельцем картины. Между Ге и Третьяковым состоялся разговор, в котором Павлу Михайловичу объяснили непредвиденную ситуацию. Разумный Третьяков понял и согласился на то, чтобы художник сделал для царского двора копию с его собственности. Сам Третьяков не приобретал для своей галереи повторения - только оригиналы.

Теперь оригинал картины находится в Третьяковской галерее, а повторение в Русском музее. Часто бывая в Третьяковской галерее, я хорошо помнила изображение картины, (даже описывала её сюжет), поэтому, стоя перед повторением в Русском музее, я очень придирчиво его разглядывала, пытаясь высмотреть хоть какую-нибудь непохожесть, но всё казалось одинаковым. Уже дома, вооружившись иллюстрациями из альбома и фотографиями оригинала и повторения, я тщательно сравнила (с лупой) их, но - то и другое было один-в-один!


Повторение картины для Александра III. 1872, холст, масло, 134,5 × 173 см, Русский музей, С-Петербург.


Интересно то, что Н.Н. Ге в 1872 году создал ещё одно повторение – для великого князя Константина Николаевича и по наследству перешла в коллекцию его сына великого князя Николая Константиновича. В настоящий момент картина находится в Государственном музее искусств Узбекистана в Ташкенте.

Ещё одно повторение (недатированное) находится в Государственном музее изобразительных искусств Туркменистана в Ашхабаде.

Удивляюсь (восхищаюсь и потрясаюсь) живописному таланту Н.Н.Ге – повторять свою картину в нескольких экземплярах и нигде не ошибиться!!! Даже размер полотна был одинаков! Великий мастер!!!

17 июля 1918 года - скорбная дата в истории России.

103 года назад в ночь с 16-го на 17-е июля в Екатеринбурге в подвале дома инженера Ипатьева был расстрелян русский император Николай Александрович Романов и члены его семьи – супруга Александра Фёдоровна, дочери Ольга, Татьяна, Мария, Анастасия и сын Алексей.

Вместе с царской семьёй были расстреляны слуги, пожелавшие до конца разделить судьбу государя. Из документа по делу о расстреле: Они "заявили, что желают разделить участь монарха. Пусть и разделяют."


Расстрел царской семьи.
Из интернета, авт. неизв.


Я была в костромском Ипатьевском монастыре. Там существует краеведческий музей, одним из разделов которого является выставка, посвящённая трагическому событию июля 1918 года.

Помню многие представленные там экспонаты, например, искусно расписанное и разукрашенное (вручную) меню царского обеда, но особенно впечатлила меня большая фотография семьи Романовых, помещённая за простреленное стекло. Глядя на неё, я ощутила ужас и трагизм того события, которое до этого были для меня только строчками из учебника по истории.

В Ипатьевском монастыре в 1613 году был произведен чин наречения на царство юного боярина Михаила Феодоровича, который положил начало династии Романовых. Отсюда, из Костромы, Романовы взошли на царский трон.
Триста лет спустя, в мае 1913 года Николай II и его семья посетили Ипатьевский монастырь, чтобы участвовать в торжественном юбилейном праздновании дома Романовых, об этом рассказывают многочисленные экспонаты и исторические документы музея.

Почему-то мне тогда не пришло в голову фотозапечатлеть хоть что-нибудь с этой выставки, жалею об этом - это историческое и знаменательное для русской истории место.

Но захоронение останков царской семьи в приделе св. Екатерины в Петропавловской крепости я сфотографировала. Правда, издали, ближе подойти мешало ограждение.

Захоронение Романовых.jpg
Захоронение семьи Романовых в приделе Св. Екатерины


В Интернете есть фото (коллаж-реконструкция) всех убиенных в доме Ипатьева – изображение семьи Романовых и их верных слуг.

Слева направо стоят:
повар семьи Романовых Иван Михайлович Харитонов (48 лет),
камердинер (камер-лакей) Николая II полковник Алексей Егорович Трупп (61 год),
великие княжны Ольга (22 года), Татьяна (21 год),
император Николай Александрович (50 лет) и наследник Алексей (14 лет),
великая княжна Анастасия (17 лет) с собачкой Джимми,
лейб-медик Евгений Сергеевич Боткин (53 года),
комнатная девушка Александры Фёдоровны Анна Степановна Демидова (40 лет).
Сидит - Александра Фёдоровна (46 лет), у её колен великая княжна Мария (19 лет).



Не знаю, как думают другие, но на мой взгляд семья Романовых была образцом настоящей христианской семьи. Удивительная простота, взаимная любовь и согласие царили в отношениях Николая II и его супруги Александры Фёдоровны (по домашнему Аликс). Родители воспитывали дочерей и сына в православном духе, и дети выросли духовно простыми, душевно открытыми, естественными, правдивыми, без позы и чувства превосходства над окружающими.

В доме Ипатьева Романовы прожили последние 78 дней своих жизней. Из сохранившихся записей можно понять, что они испытывали тревогу о своей судьбе и ощущали незримое присутствие смерти. Но они проявляли высокую силу духа и продолжали жить и поддерживать друг друга: родители занимались с детьми историей и английским, задавали уроки, сообща лечили заболевшего Алексея и молились.

"… Ничего, - говорила Александра Фёдоровна: - жизнь – суета, все готовимся в царство Небесное. Тогда ничего страшного нет. Все можно у человека отнять, но душу никто не может…"

Мне искренне жаль, что большевики безжалостно прервали жизни этих людей!

В 2000 году Архиерейский Собор Русской Православной Церкви принял решение "о причислении к лику святых Императора Николая II, Императрицы Александры и чад их: Алексия, Ольги, Татьяны, Марии, Анастасии, как Царственных Страстотерпцев в Соборе Новомучеников и Исповедников Российских".


Икона Царственных Страстотерпцев

И вспоминается замечательное, возвышенное и скорбное стихотворение русского поэта Георгия ИвАнова:

Эмалевый крестик в петлице
И серой тужурки сукно…
Какие печальные лица
И как это было давно.

Какие прекрасные лица
И как безнадежно бледны —
Наследник, императрица,
Четыре великих княжны…

1949


ССЫЛКА (YouTube)
на рассказ Э.С. Радзинского "Кто и как исполнял приказ "об истреблении Романовых".

Вдогонку ко дню рождения А.А. Ахматовой.

Анна Андреевна Ахматова (Горенко) родилась 23 июня (по ст. стилю 11) 1889 году в Одессе. Прожила 76 лет. Стихотворение "Знаешь сам, что не стану славить…" было записано Натальей Леонидовной  Дилакторской под диктовку Ахматовой в 1945 году. Дата написания стихотворения в этой записи отсутствует. Позже, когда А.А. редактировала к печати сборник "Бег времени", она поставила дату 6 января 1946 года.

Есть предположение, что стихотворение было написано 6-го января, но годом раньше, потому что в те "новогодние дни" 1945 года происходили последние свидания Ахматовой с В. Гаршиным, нашедшие отражение в стихотворении.

6 января 1945 года остался в памяти Ахматовой как "нашей встречи горчайший день", то есть день, когда они с Гаршиным решили порвать отношения.

Неизвестно, когда была сделана запись, но голос Ахматовой звучит спокойно и безэмоционально, величественно и отрешённо. Боль и обида от неполучившегося союза с Владимиром Георгиевичем, по всему, уже прошла, но, как память, осталось стихотворение, наполненное намёками на реалии. 

В голосе А.А. я слышу одесский акцент, который, как могли бы сказать  одесситы, "насмерть неистребим".

Знаешь сам, что не стану славить

Нашей встречи горчайший день.

Что тебе на память оставить,

Тень мою? На что тебе тень?

Посвященье сожженной драмы,

От которой и пепла нет,

Или вышедший вдруг из рамы

Новогодний страшный портрет?

Или слышимый еле-еле

Звон березовых угольков,

Или то, что мне не успели

Досказать про чужую любовь?

Князь Голицын на портрете Рослина.

Александр Рослин (1718-1793) – наиболее известный шведский художник-портретист, работал в Мальмё, в Стокгольме, Париже, Варшаве и Санкт-Петербурге. Его работы отличаются сходством с оригиналом и яркой выразительностью. Специалисты говорили, что в портретах Рослина
"сочетались эффектность и яркость характеристики с виртуозным мастерством, трепетность фактуры с изысканностью цветовых сочетаний".

Лучше о мастерстве художника не скажешь! Одним из таких изысканных, виртуозных работ является великолепный портрет князя В.Б. Голицына. Любуюсь им! Портрет настолько хорош, что хочется его долго разглядывать просто как произведение искусства, не объединяя с объектом изображения. Но однажды мне захотелось узнать о человеке, чьё лицо на портрете я часто разглядываю.

рослин а. Князь Владимир Голицын.jpg
Александр Рослин. Портрет князя В.Б.Голицына. 1762. Холст, масло. 60,5 х 50.
Художественный музей в Мальмё (Швеция).

[О Голицыне]
Владимир Борисович Голицын (1731-1798) – потомок многочисленного княжеского рода Голицыных. Он был представителем московской линии Голицыных. Родился в Москве в 1731 году, был одним из четверых сыновей адмирала князя Бориса Васильевича Голицына, женатого на Софье Ивановне, в девичестве Стрешневой, внучке воспитателя Петра I боярина Т.Н. Стрешнева.

В 1754 году императрица Елизавета Петровна направила 23-х летнего унтер-офицера Семёновского полка Владимира Голицына (и его брата Василия) в качестве переводчиков «к министрам, при чужестранных дворах обретающимся». Так что Голицын с молодости считался русским дипломатом и переводчиком.

О братьях Владимира Голицына известно гораздо больше, чем о нём самом, так что его биографические данные очень скудные.

На портрете Владимиру Голицыну 31 год. По отзывам современников, он был "очень простоватый, слабохарактерный человек", но с большим состоянием. Управлять обширным хозяйством не умел, и поэтому доход с него был небольшим.

В 35 лет Голицын женился на графине Наталье Петровне Чернышёвой (той, что стала прототипом графини в "Пиковой даме" Пушкина). Наталья Петровна была женщиной деловой, решительной и властной и быстро привела хозяйство мужа в порядок и даже приумножила. Через год после свадьбы у Голицыных родился первенец Пётр (умер в 11 лет).

Владимир Голицын был красавцем (это видно по портрету), но не знаю, за что полюбила его Наталья Петровна – за красоту, богатство или знатность рода. Скорее всего – за всё вместе, но больше, конечно, за знатное происхождение. Историк И. М. Снегирёв писал о Наталье Петровне:
…Она все фамилии бранит и выше Голицыных никого не ставит, и когда она перед внучкой своей 6-летней хвалила Иисуса Христа, то девочка спросила: "Не из фамилии ли Голицыных Иисус Христос?".

Интернет сообщает, что Владимир Борисович участвовал в русско-турецкой войне 1768—1774 гг. и вышел в отставку в чине бригадира. Думаю, что высокий военный чин он получил, скорее всего за принадлежность к знатному роду и "за красивые глаза", потому что ни о каких его военных подвигах и вообще об участии в военных деяниях неизвестно.

Но в промежутке "между боями" шустрый Владимир Борисович, похоже, успевал съездить к жене для исполнения супружеских обязанностей, в результате которых родились трое детей: Борис (1769), Екатерина (1770) и Дмитрий (1771). А после окончания русско-турецкой компании у Голицыных родилась дочка Софья (1775).

В 1783 году Голицыны уехали во Францию «для «образования детей и здоровья мужа», сыновей отдали на воспитание в парижскую военную школу.
В 1789 году Голицыны уехали в Лондон, но в 1790 году вернулись в Париж в свой дом на улице Сен-Флорантен. В это время Екатерина, встревоженная вестями о французской революции, объявила всем русским за границей «о скорейшем возвращении в отечество». Отправив сыновей в Рим, Голицыны вернулись в Петербург и стали жить на Малой Морской в доме № 10.

В 1772 году четверо братьев Голицыных поделили отцовское наследство. Алексею Борисовичу досталось подмосковное имение Узкое (ныне — улица Профсоюзная, 123а, 123б).

К брату в Узкое часто приезжал Владимир с женой Натальей.
«В Москве я остановилась на 4 дня, — писала Наталья Петровна, — дабы починить экипажи, за это время я побывала с визитами в некоторых домах и повидалась с родственниками: потому что свой дом мы сдавали, то остановилась я у моей невестки графини [А.Б.] Апраксиной, а на пути из Москвы я заехала в имение брата мужа князя Алексея, которое называлось Уское и располагалось в 17 верстах от города».

Больше ничего о В.Б. Голицыне неизвестно. На могиле одного из Голицыных, жившего в 18 веке, была написана эпитафия со словами: «Благополучие человека состоит ни в жизни, ни в смерти, но в том, чтобы жить и умереть со славою».

Владимир Борисович был человеком в отличие от отца, братьев, сыновей и, пожалуй, супруги, ничем не примечательным ни в гражданских, ни в военных, ни в государственных делах.

Говорят, когда Наталья Петровна в Париже в пух и прах проигралась в карты и попросила у мужа денег, чтобы погасить долг, Голицын ей решительно отказал, во что я не верю, так как он был человеком мягким и отказать властной супруге не посмел бы. Но этот эпизод был искусно обыгран Пушкиным в «Пиковой даме» как основная завязка последующей драмы.

Умер князь Владимир Борисович Голицын 25 декабря 1798 года. Был погребён в Михайловской церкви Донского монастыря.
А Наталья Петровна прожила после него ещё 39 лет в богатстве, почитании и большой известности. Умерла в Петербурге 20 декабря 1837 года. Её тело перевезли в Москву и похоронили в той же усыпальнице Голицыных на Донском кладбище.

Портрет Голицына работы Рослина считается шедевром портретной живописи. Есть портреты Голицына в старости, но эти портреты маловыразительны. На них он совсем не красавец, да и рисовал их не Рослин.